家长应如何辅导孩子画画

　　　　　　　一　　每个孩子都可教，每个家长都能教

　　前些年曾有过一阵“钢琴热”，有些家长不管孩子有没有音乐天才，自己省吃俭用买架钢琴，请老师

，逼孩子，日夜督促，最后效果却不太好。的确，学音乐、学舞蹈、学体育似乎都需要一些天赋的条件，

倘毫无天赋，最好别白费力气。唯独学画画，我个人的体会大概不需要什么“天赋”，几乎每个孩子在两

三岁前后都有过一个自发的“涂鸦”阶段，所以任何一个孩子，只要视力正常，家长会抓，都能学会画画

，即使成不了专业画家，也能成为美术爱好者。

　　具备美术爱好不光是多一项技能，它对于开发右脑潜能，增强形象思维能力和空间想象能力，对每一

门功课甚至对于从事任何一门行业都是大有裨益的。故而“美育”与德育、智育、体育并列而四，成为“

现代人”必不可少的基本素质。

　　总之，我认为每个孩子都能学会画画，学会画画对每个孩子都大有好处。

　　在美术学习班中自有老师辅导，我这里主要是讲家长在家里应如何辅导。

　　　　　　　　二　　儿童学画的过程

　　１，启蒙期。从小孩刚开始拿笔在纸上乱画，到画出第一张能叫做“画儿”的东西，这段时期虽然还

不能算已经开始学画画，但对于家长来说，这是一个非常重要的，抓早期智力开发的关键时期，这点在后

面还要专门谈。

　　２、早期。孩子以自由“涂鸦”为主要内容，以临摹、忆写儿童画刊来提高自已，这个时期除了请老

师外，在家里基本依靠家长抓。

　　３、中期。在提高的基础上能自由组合，创作出较有意义的画幅，这个时期仍是主要靠家长辅导，也

可以请老师略加指点。

　　４、晚期。在老师的指导下，创作一些比较完整的命题画之类，即进入儿童画创作时期。如果方法得

当，许多儿童在学龄前就可以进入这个时期。

　　当然，各人情况不同，这里只是说大致如此。

　　　　　　　　三　　儿童学画的特点

　　儿童学画有三个特点：

　　１，趣味性，儿童学画多出于兴趣，出于好玩，生自爱美的天性，把画画当成一种游戏。当他能用生

动的艺术形象描绘出心中的世界时，是非常高兴的。所以家长决不要用“任务”“作业”来强迫孩子学画

，把有趣变成没趣，而应该引发和保持儿童的兴趣。

　　２、摹仿性，儿童初学画画，多是从儿童画册或电视动画片中摹仿而来，不是象成人那样从生活中写

生而来。

　　３、创造性，摹仿只是一种手段，创作才是儿童画的主要内容和主要特色，这与儿童学音乐迥然不同

。儿童最富于幻想，只有创作才能充分发挥他的天才。

　　　　　　四　　不要象教小提琴那样教画

　　有些家长不了解儿童学画的特点，以为也要象学小提琴或学钢琴那样，从第一步就必须按严格正规的

教程，完全依靠老师一课一课地学基本功。其实这两者完全不同，学提琴一开始如不严格、不正规，指法

弓法练错了以后再纠正是很困难的，这种正规的练习方法对孩子来说是很艰苦、很枯燥的，所以有时也许

需要强迫训练。而画画则从第一步开始就是无拘无束的创作，而非刻板的“练习曲”，这种任想象力自由

驰骋的创作，对孩子来说是符合天性的趣事。此时属于“儿童画”阶段，真正的基本功训练如静物或石膏

的素描等一般要在成为少年以后进行，如果从小就开始正规训练，反而毁了儿童学画的天性。

　　什么叫“儿童画”？为什么儿童画能独立存在于其它画种之外？就是因为它出自未经雕琢的纯真，出

自不受拘束的天然，具有儿童画那种特有的稚拙可爱，正象书法中的“童体”一样，那味道是大人模仿不

来的。所以儿童学画的特点规定了学画的方法与学钢琴不同，不能强迫而要顺应孩子的自然天性，不是任

务，而是游戏，不是教导，而是引导，是激发，是利用天性来培养兴趣，形成爱好。

　　有些家长会问，我们根本不会画画，怎么能辅导呢？其实略有文化素养的成年人，都有一定的鉴赏力

，也都可以辅导，下面谈谈我的一些具体体会。

　　　　　　　　　五　　从小抓起

　　据我个人的体会，孩子最好从两岁多就开始抓，这时孩子活泼好动，懵懂初开，周围的一切对他都是

新奇的世界。给他一支笔，一张纸，他就会在上面兴奋地乱画，不要怕浪费纸，也不要怕麻烦，任其自然

乱抹。几个月后，他对抓笔比较熟悉了，就可以略加指导. 家长教他画一个园, 添上简单的眼睛、嘴巴就

成娃娃头。我的大孩没加指导，在刚满三岁时，自己画出了第一张“作品”，高兴得直叫。我的小女孩加

了点指导，两岁半就画出了第一张画。

　　为什么要强调从两、三岁抓起？我认为绝大多数孩子在这个时期都有涂涂画画的天然要求，这是个难

得的美术开发期，只要抓住了，任何孩子都能激发起对美术的爱好。原始人可以说是人类的童年，在未有

文字之前，已产生了古朴的绘画艺术，这正是人类天然的绘画需求所使然。我的一位亲戚家中无一人爱好

美术，也许受了我的一点影响，稍微抓了一下，对孩子略加了点鼓励，孩子们就都爱上了美术。

　　为什么大一些再开始抓不如这个时候好？这与创作力和鉴赏力的平衡有关。

　　　　　六　　创作力与鉴赏力应同步协调发展

　　我们常听人说“眼高手低”这句话，这“眼”就是鉴赏力，“手”就是创作力，美术鉴赏力是可以随

阅历的丰富，文化素养的提高而不断提高的，但如果不动手，创作力是不会随年龄的增长而增长的，时间

一长，两者之间就会不平衡，自己画的画自己看不上，一时又无法提高，就要影响兴趣。也就是所谓“眼

高手低”了。

　　孩子在两岁多时，鉴赏力几乎是零，这时只要能画出画来，即使极不象样，他也会觉得很美，从而产

生浓厚的兴趣，乐此不倦，并保持鉴赏力与创作力的同步协调发展。如果错过这一时期再开始教画，孩子

就可能因看不上自己的处女作而失去兴趣。

　　当然不是说孩子大了就不能学画，不过家长要多费些心，手把手教些基本画法，也可请老师帮忙，使

他能在短时期内得到提高，达到创作力与鉴赏力的平衡。

　　当儿童上学之后，兴趣就容易保持了，因为这时学校里有正规的美术课，而孩子由于学龄前的爱好，

水平也高于同班同学，这就促使他更加爱好美术，另外，班级或学校组织美术小组，办墙报之类活动自然

也少不了这些孩子，这就是更进一步的锻练。

　　由此可见，关键是抓好学龄前这一阶段，尤其是两三岁这段时间，有了基础，以后就省劲多了。

　　　　　七　　如何激发和保持孩子画画的兴趣

　　从前面所述可知，孩子画画的主要动力在于兴趣，家长的主要任务是激发和保持他的兴趣。兴趣则来

自日有所进。具体做法如下：

　　１、孩子画出新画，家长应该为之高兴，给予鼓励，遇有得意之作，尤其是有新意的创作要表扬，可

以贴在墙上，介绍给客人，当然，也要指出不足，帮助修改，以防自满自得。

　　２、当孩子要纸画画时，不要随便撕一张了事，最好裁些白纸订成本子，孩子对于本子和对于纸片的

态度截然不同，在本子上画画要认真得多，这样提高很快。但要注意，本子不要太厚，以便经常更换本子

，每换一次都能重新唤起孩子的新鲜感。另外，本子利于保存，家长可以和孩子一起回顾他的学习历程，

从进步中产生新的兴趣。

　　３、要多买些儿童画刊之类，特别是以卡通人物（如唐老鸭等）为题材的画刊，儿童的早期老师实际

上就是这些画刊而不是家长；应按早、中、晚期给这些孩子逐步添置画具，从铅笔、蜡笔到水彩笔直至水

彩颜料、图画纸等。

　　４、如果有条件，有时间，家长最好能和孩子一起画几幅，家长能画得很好，自然是个示范，家长画

得不好，也可以起到鼓励孩子的作用，看，我和爸爸妈妈都画得差不多了，更重要的在于家长的参与使孩

子更高兴，就象一起做游戏那样，更加充满家庭的温馨和竞争的刺激。当然，如果家长实在有困难也不必

勉强。

　　５、到孩子能创作时，这时也可请老师指导，当然能参加美术学习班就更好了。当孩子开始正式创作

时，换上正规的画纸画具，他会变得非常认真，甚至进入“竞技状态”，有的孩子在有一次创作时，整整

半个月“日夜奋战”，连饭都来不及吃。这倒并非因为“一定要入选”的欲望在鞭策他，实际上，由于他

第一次画出了自己都想不到的画，被作品中的美强烈地吸引住了，决心要“尽善尽美”，笔笔不苟，连我

都想不到他能忽然画得这么好。这时绘画水平会来一次飞跃，兴趣当然就会更加浓厚。

　　６、儿童搞创作不要由大人越俎代庖，否则欲速则不达，他在大人的包办下，也许能“画”出很好的

作品，待作品入选后，自已却再也画不出原来那样水平的作品，他就会觉得“退步”而心灰意懒，失去兴

趣的。所以家长会不会画无关紧要，关键是会不会教，会不会引导。

　　７、经常带孩子去看画展（尤其是儿童画展）及其它各种展览，以激发他的兴趣，这不仅能学到很多

东西，重要的是大人的陪同本身就是对孩子最有力的支持。

　　８、如果家长有一定的艺术鉴赏水平，可以对孩子的作品经常给予讲评，主要是指出哪幅画在哪一点

上有创新，有趣味，有进步，多鼓励，少批评，一定注意不要把儿童画中的天真可爱当做缺点来批评。

　　　　　　 八　　在引导的基础上适当辅导

　　我说家长的任务是引导而不是教导，是否可以认为家长就不需要给孩子辅导，完全“无为而治”呢？

也不，当孩子碰到门坎时，还需要提一把才能迈过去。

　　比如孩子画娃娃脸时，往往把眼睛画在头的顶端，把五官分散于脸庞的全部，这是因为五官是最生动

的活动目标，远比虽然大但不活动的脑门更吸引孩子的视线。这时家长应该参照儿童画册，教他把眼睛画

在整个头部的水平中线以下，把五官集中起来，脑门上就可以画头发了。

　　又比如画园圈是画娃娃头、画太阳等的基础，小孩一开始很难画得圆，家长可替他画一个，让他自己

添别的东西，等他有了兴趣以后再慢慢教他画得园。

　　孩子们普遍遇到的一个门坎是画侧面的人脸，这比画正面脸难多了，家长一定要注意帮他迈过去，即

使家长也画不出来，起码能看出来象不象，可以找画册参考，帮助他掌握。

　　还有，一开始要让孩子画他最感兴趣的东西，活的东西，比如娃娃、小鸟、小白兔、唐老鸭、机器猫

等，不要画静物，比如杯子、水果之类他不感兴趣的东西，等有了基础以后再画。

　　有时孩子临摹稍复杂的形象很困难，家长可以先进行简化，画出样子，使孩子容易临摹。这就要求家

长平时也要注意提高自己的艺术修养和爱好，没基础不要紧，有兴趣就行，如果家长对美术毫无兴趣，自

己一点不学习，不长进，那也很难培养好自己的孩子。

　　教材不必买正规的美术技法书籍，如素描、静物写生、人体写生等，只须买些儿童美术教材就可以了

，要充分认识到这时的孩子还没有正式开始学画，只是在进行一些必要的准备，在培养兴趣，培养观察力

和创造力，他要自由发挥创作的想象力，不应受教材的拘束。

　　在辅导时要注意的是，一定要正确区分技艺上的不足和儿童画中最可宝贵的天真稚拙，别把儿童画辅

导成正经八板的“老头画”了。儿童画人往往是头大身子小，这不必纠正，只要有神韵就行。在构图构思

上也是一样，比如有的孩子有一次画了一台全自动的机器，又是电闸，又是传送带，应有尽有，但机器的

作用却是把好砖统统碾成碎砖！又比如小女孩有一次画了一群鸟在天上飞，每只鸟都是边飞边下蛋，一串

接一串，象飞机扔炸弹似的。这种常识之外的不合理正是儿童画的真正趣味所在，是大人做梦也想不出来

的，如果把这点给“辅导”掉了，那这张画就毁了，如果这时给孩子指出他的“常识性错误”，那就压抑

了他的浪漫的想象力，再也画不出这么可爱的“错误”了，少了这些趣味还能叫儿童画吗？甭管机器是干

什么用的，能想象出这么复杂的机器就应该先鼓励，后来我一了解，原来“生产”碎砖的目的是为了用碎

砖块当画笔在地上画画的，你瞧，孩子自有他心中的另一个世界。

　　家长要想看出哪些是儿童画中的“童趣”，除了提高艺术水准之外，更重要的是还要有一颗充满理解

，充满幽默的“童心”，要当孩子的朋友而不是师长，在以孔学为核心的古老的中华文化中缺乏的恰恰是

这一点。

　　　　　　 九　　少临摹、 多创作、多写生

　　在早期可以让孩子通过临摹掌握一些基本东西，但千万不要陷在临摹中出不来。女孩子更喜欢临摹，

较少创造性，所以更要注意引导。在孩子能初步临摹时，要引导他把临摹学会的图形自由组合，充分发挥

想象力，要鼓励他丰富画面的内容，提醒他增添小鸟、花草、小狗之类。

　　等到孩子进入创作阶段时，就要开始鼓励他画写生，一开始可能有些困难，可以画些简单的静物，再

往后就可以引导他画人物写生。一开始可以先让他给父母画，如果给别人画，孩子会难为情的，怕画不好

人家笑话。孩子第一次给父母画象可能极难看，但“难看”中往往包含着孩子的纯真和独到的准确观察，

甚至可能有传神的写照。及我贪婪的吃相，的确画绝了，我着实称赞了一番，以后他就经常主动为我画像

了。

　　　　　　　　　十　　还要注意什么

　　１. 不要过度，以免乏味，只有丰富的生活，广泛的爱好才能使画画总保持新鲜感。当孩子不愿画时

，家长也不必着急，不要强迫，不用规定一天必须画几张，兴趣的增长时快时慢，有时还可能因长时期过

度兴奋而凉一阵子，家长这时应给孩子一个冷却期，歇口气儿，只要家长一直是采用引导的方法，不是加

压，而是吸引，那么等过了这一阵子，他自然会恢复兴趣的。这样他就会感到画画是快乐的、自由的、轻

松的，是一种游戏，哪个孩子能不喜欢游戏呢？就是天天玩同一种游戏孩子也要歇一歇，何况画画呢？

　　如果孩子的兴趣一时恢复不过来，家长就应该检查一下自己的方法是否太生硬，太急躁，带有强迫性

，一方面改进方法，一方面使用一些外部刺激、诱导的招数，比如看看画展，看看别的小朋友画画，或者

家长自己也认真地画几幅，等等。

　　２. 教育孩子不要在墙上、书上、作业本上乱画，事实上只要供应充足的画本，满足他的欲望，他就

不乱画了。

　　３. 鼓励或带孩子参加各种活动、晚会、旅游，看演出等，以丰富他的生活和素材。

　　４，孩子上学以后，要教育他画画应有节制，在完成作业之后再画，而且要特别提醒他认真地，高质

量地完成美术作业。

　　以上只是零散地谈了一些个人体会，不一定适合所有家长的情况，也不是死板的教材，只要对家长们

多少有点启发，有点参考作用就算没白谈。